Blogia
Planeta Velvetina

Meet & greet & Pablo Neruda

Meet & greet & Pablo Neruda

Una de las novedades más atractivas del Papitour es el denominado "Meet & greet", que permitirá a los asistentes a los conciertos de Valencia, Barcelona y Madrid  acudir a la prueba de sonido y poder estrechar la mano del más grande. En la web oficial se recalca que serán encuentros breves (lo ponen así, en negrita) y limitados a diez personas por concierto, que no conviene apabullar a Boxset. Para conseguir dicho privilegio es necesario enviar un email con el nombre, la ciudad y el número de teléfono a la dirección de correo electrónico correspondiente a cada día, a saber: Valencia 16 de junio, Madrid 21 de junio, Barcelona 20 de septiembre. Más información en la web oficial. Si algunos de los lectores velvetinos resultan afortunados, espero que lo cuenten por aquí, quicir.

Mientras esperamos que Miguel llegue a nuestra ciudad para disfrutar del mejor repertorio en español, les dejo con una nueva muestra de versatilidad del hijo de gran torero: nada menos que Miguel recitando el poema "Walking around" de Pablo Neruda, en el concierto de homenaje "Neruda en el corazón" de hace unos años. En el vídeo podemos ver a un Miguel bajando la escalera cual diva de Hollywood, sentándose en un escalón, cambiando de registro (ahora susurro, ahora grito) en lo que supone una lección de interpretación velvetínica. Impresionante.

Walking around

Sucede que me canso de ser hombre.
Sucede que entro en las sastrerías y en los cines
marchito, impenetrable, como un cisne de fieltro
Navegando en un agua de origen y ceniza.

El olor de las peluquerías me hace llorar a gritos.
Sólo quiero un descanso de piedras o de lana,
sólo quiero no ver establecimientos ni jardines,
ni mercaderías, ni anteojos, ni ascensores.

Sucede que me canso de mis pies y mis uñas
y mi pelo y mi sombra.
Sucede que me canso de ser hombre.

Sin embargo sería delicioso
asustar a un notario con un lirio cortado
o dar muerte a una monja con un golpe de oreja.
Sería bello
ir por las calles con un cuchillo verde
y dando gritos hasta morir de frío

No quiero seguir siendo raíz en las tinieblas,
vacilante, extendido, tiritando de sueño,
hacia abajo, en las tapias mojadas de la tierra,
absorbiendo y pensando, comiendo cada día.

No quiero para mí tantas desgracias.
No quiero continuar de raíz y de tumba,
de subterráneo solo, de bodega con muertos
ateridos, muriéndome de pena.

Por eso el día lunes arde como el petróleo
cuando me ve llegar con mi cara de cárcel,
y aúlla en su transcurso como una rueda herida,
y da pasos de sangre caliente hacia la noche.

Y me empuja a ciertos rincones, a ciertas casas húmedas,
a hospitales donde los huesos salen por la ventana,
a ciertas zapaterías con olor a vinagre,
a calles espantosas como grietas.

Hay pájaros de color de azufre y horribles intestinos
colgando de las puertas de las casas que odio,
hay dentaduras olvidadas en una cafetera,
hay espejos
que debieran haber llorado de vergüenza y espanto,
hay paraguas en todas partes, y venenos, y ombligos.
Yo paseo con calma, con ojos, con zapatos,
con furia, con olvido,
paso, cruzo oficinas y tiendas de ortopedia,
y patios donde hay ropas colgadas de un alambre:
calzoncillos, toallas y camisas que lloran
lentas lágrimas sucias.

Pablo Neruda

Vuelvan pronto por aquí, que quedan muchos quicires por contar.

8 comentarios

Misterios pendientes de resolver -

¿ Qué ha pasado con el triple disco de platino de Miguel Bosé por " papito? Semanas atrás figuraba...... y ahora sólo aparece como "platino".
Porqué días atrás aparecían las entradas en las gradas para el concierto de Madrid "como agotadas" y hoy aparecen como disponibles?

Paula -

Lola Flores ha aportado a la música Española......... y es una gran artista.
Bisbal ha aportado algo.......????? si claro lo misma aportación a la música que Manolo el del Bombo......

Anónimo -

¡Otros peor que los "Cuarenta Principales". Antena 3 para su concurso de los españoles más influyentes de la Historia, incluye en la categoria de cantantes a gente como Bisbal o Lola Flores y no a Miguel Bosé

Abrirycerrar -

Muchos Quicires de felicidad!!

Eduado, ¿ qué ha pasado? -

Sí, ha vuelto al nº1, gracias a Dios.
Pero hace dos semanas era triple disco de platino, y esta semana sólo disco de platino. ¿ Qué ha pasado? Ya sé que se cuentan las copias distribuidas no vendidas, pero de que un disco sea triple platino a platino hay mucha diferencia, no creeís??

Maty -

"Papito" de nuevo en el nº1. Las dos grandes apuestas de los40 Marta Sánchez y el Sueño de Morfeo, en el 11 y el 15.

Paula -

Tongo en la afyve??
Porqué en las semanas anteriores figuraba " Papito" como triple disco de platino, lo podeís mirar en internet, o buscar artículos a través del buscador google en la que se dice que es el disco más vendido de todo 2007, y esta semana figura " sólo como platino...." a qué juega la afyve y los 40 criminales????, que ha pasado con los otros dos platinos?? Quién se los ha comido??

Adriana -

Ésta es una nota publicado por el diario Mileno de México.
El Bosé reciclado

La música de Miguel Bosé es un gusto culpable para más de un escucha radical, que lo canta y lo baila en secreto en fiestas y tugurios. Con Papito, su más reciente producción, el cantante español celebra 30 años de una carrera que merece ser evaluada.
6-Mayo-07

Hijo de la actriz italiana Lucía Bosé y del torero Luis Miguel Dominguín, el destino de Miguel Bosé estaba marcado para el arte. Su privilegiado entorno le permitía presumir su cercanía con Picasso, a quien trataba de “abuelo”, como podía leerse en las entrevistas que le hacían en Vanidades. Su belleza como imberbe era tal que el director italiano Luchino Visconti, su padrino, lo pidió para el papel de Tadzio en La muerte en Venecia, tarea que al final le fue dada a un joven nórdico.

En su faceta de actor —ya en la segunda edad hay que decirlo—, destaca su aparición en dos cintas notables: Tacones lejanos, de Pedro Almodóvar, la más conocida, y La reina Margot, del francés Patrice Chéreau, ésta sí, una obra maestra.

Al final, de todas las opciones que tuvo, Bosé decidió ser cantante pop. Aunque grabó un disco en su época bubble gum (bajo el manto de Camilo Sesto), él considera que su carrera nace cuando graba “Linda”, cover al tema del mismo nombre del grupo italiano I Pooh, que forma parte de la constelación del rock progresivo italiano. Después siguieron otros amelcochados hits y hasta aquí parecía que Miguelito no iba trascender el estereotipo de cantante con voz y cara bonita.

Pero algo sucedió, Bosé tuvo su sueño chamánico: se desmembró y reintegró, al momento de lanzar el álbum Bandido (1984), que marcará un antes y un después en su trayectoria (Made in Spain, del año anterior, fue un intento por dejar atrás su imagen fresa que no fructificó, con todo y su warholiana portada.)

En México, el público “exigente” se acercó a su propuesta por dos nombres que aparecen en el álbum: el productor Roberto Colombo y el compositor Peter Hamill. Si el ultraprogresivo Carlos Alvarado, miembro de Chac Mool, paseaba el disco sin pena alguna en el tianguis del Chopo, se debía a que Colombo fue integrante de Premiata, el grupo emblemático del progresivo italiano, mientras Peter Hamill, por su parte, fue el líder de la banda inglesa Van der Graaf Generator, otro de los grupos pilares del progresivo. Hamill le regaló a Bosé “South of the Sahara” y “Domino mundi”.

“Horizonte de las estrellas”, el otro hit del disco, tiene la virtud de no rebosar melcocha como “Linda” o “Te amaré”. Los dos temas de mi cuatacho Peter Hamill están en miscast a pesar de las buenas intenciones.

Salamandra (1986), producido también por Colombo, viene a confirmar que el cambio de Bosé anunciado en Bandido no era una golondrina que hiciera verano. La virtud de los álbumes que muestran su madurez como artista —la hexalogía que incluye Bandido, Salamandra, XXX (1987), Los chicos no lloran (1990), Bajo el signo de Caín (1993) y Laberinto (1995)— es que cada uno es mejor que el anterior.

Un nuevo ajuste se da en XXX. Hay cambio de productor; el encargado es ahora el tecladista inglés Tony Mansfield, fundador de New Musik y productor de B-52, Naked Eyes y Yukihiro Takahashi, y Bosé retoma su timbre suave. Los chicos no lloran cierra la primera etapa del nuevo Bosé. La producción corre a cargo de Roberto Colombo, y de Enzo Feliciati y el propio cantante. “Bambú”, “Senza di te”, “Hojas secas”, “Aquel sendero” y “Otro” son algunas de las piezas apreciables.

Tras el intermedio que fue Directo 90, Bosé se da un tiempo antes de volver a entrar al
estudio de grabación. Bajo el signo de Caín y Laberinto, producidos por Ross Cullum y Sandy McLelland, son sus obras mayores porque no sólo rompen con la duración promedio de una canción pop —la duración promedio de las rolas es de seis minutos—, sino que además lo hace con gran solvencia y calidad explorando el sonido alcanzado por Peter Gabriel y Sting en los ochenta.

Su disco de celebración, Papito, presenta dúos con artistas variopintos pa’todos los disgustos. Allí reinventa y revisita rolas clásicas que en algunos casos tienen su encanto (su gran lujo fue hacer dueto con Michael Stipe, de REM, en “Lo que hay es lo que ves”), pero que en otros hace las concesiones inevitables como en “Nena”, que canta con Paulina (en la edición especial se incluyen duetos posmodernos con Manzanero y Chavela Vargas). No creo que Bosé deje de ser consecuente con su idea artística, así seguiremos esperando esas dos o tres piezas para antologar.